真人短剧药丸?别慌,这事儿大家都想错了

3月3日，#红果停了很多项目# 登上了微博热搜。据传很多短剧保底取消、项目暂停、中小承制方资金承压——消息广泛传播之下，“真人短剧要完了”的论调迅速蔓延，从业者的信心，似乎在纷纷坍塌。

去年刚喊着“长剧”要完，现在，轮到真人短剧了？

其实，并非如此！「文娱春秋」发现，这轮调整的真正逻辑，很多人都想错了。

目前，AIGC的发展的确日新月异，特别是seedance2.0出来后，肉眼可见的迅速。这个被称为“AI影视奇点时刻”的模型，把视频生成的可用率从两成拉到了九成以上，音画同步、角色一致性、多镜头分镜规划，一步到位。行业震动，可以理解。

但震动归震动，事实摆在眼前：目前，AI剧作产量相比真人剧仍然很少，或者说，真正值得称道的作品几乎没有。

算力不足，Token消耗大，是AI剧作产量大爆发的瓶颈。

AI视频的创作对算力需求极大，大模型公司眼下给影视行业的各种补贴，本质上是模型厂商需要验证能力、打磨产品，是一场双向奔赴的补贴期红利。红利期一旦收窄，算力成本就会成为AI剧集真正的隐形门槛。

虽然AI制作相比真人短剧成本确实低，但如果要做出真正的好作品，也绝不能用“低廉”形容。

所以，行业内的大型平台，怎么可能把产量最高的内容类别停供？

面对AI，行业有理由恐慌，但也需要穿越恐慌，正视根本问题，真人短剧的发展空间还很大。

-真人短剧要完了吗-

要回答这个问题，不能只看热搜，要看数据——数据呈现的，是另一种情形。

根据巨量引擎的数据显示，AI漫剧受众以40岁以下男性为主力，男性用户占比超65%，核心题材集中在修仙、西游、游戏、吞噬这类强脑洞、强视觉的男频方向。真人短剧侧，30岁以上女性是基本盘，都市、情感、家庭、历史题材占主流。

两种内容覆盖的人群、满足的需求、提供的情绪价值，几乎没有重叠。

2026年春节档大盘数据也印证了这一点——档期内（初一到初七）短剧总播放量86.7亿次，AI漫剧占比29.4%，换句话说真人短剧依然承担着七成流量。

红果平台上，聚焦都市女性成长的《昼以继夜》上线五天播放量破10亿，热度迅速破亿；《十八岁太奶奶驾到》第四部凭借轻喜风格和家族群像，累计观看量突破20亿。春节档九部剧集预约量突破百万，多部播放破千万。

这些数字面前，“真人短剧没人看”是完全站不住脚的。

所以，两个赛道服务的是不同人群，彼此之间不存在此消彼长的零和关系。行业近7亿用户、千亿规模、仍有双位数增长预期——盘子远没到“有你没我”的抢食阶段。

-不是竞争，是互补-

虽然，「文娱春秋」曾经剖析过真人演员要被AI替代了，但那也是对传统影视行业怒其不争的揶揄。在当下，此时此刻，我们认为，真人短剧（包括长剧）和AI剧集（不仅包括AI漫剧，也有AI仿真人短剧）之间的关系，并非替代，而是互补共生。

AI剧接住了仙侠、科幻、架空这些真人短剧因成本限制难以呈现的题材——千军万马的战场、御剑飞行的特效、星际尺度的场景，以前要么做不起，要么做出来一眼假。而即梦等AI视频生成工具，让这些视觉系类型有了落地的可能。

春节档的《斩仙台AI真人版》6天播放量破亿，《武极天尊神界篇》依托成熟真人短剧IP成功改编为AI版，“满天飞的西游题材”更是验证了AI在营造视觉奇观上的特殊优势。而这些内容的爆发，填补的是真人短剧此前覆盖不到的题材空白。

但问题在于，视觉奇观只是视觉奇观，它足以让观众赞叹技术的进步，但也可能缺失让人上头甚至触动心弦的某种“情绪”。

说白了，那叫“人味”。

事实上，这恰恰是真人短剧的强项——情感的细腻度、表演的真实感、现实题材的社会穿透力。所以，与其和AI剧作比特效场景，不如深耕自身长项。

今年初涌现的一些真人短剧，就是这类聚焦现实的作品。比如，春节档的《北往》讲东北打工者骑摩托春运回家，接地气的真实细节和平凡人的善良互助，被网友称为“短剧版《人在囧途》”；《爱我万岁》聚焦中年女性的人生重启，让女观众感同身受；而全网播放量超15亿的《东北爱情故事》，则还原了九十年代东北的经济社会环境，也让人唏嘘。

去年热播的《冒姓琅琊》，一反古装短剧典型特征，以传统服饰、建筑风貌、书法艺术甚至是大段大段古典台词打动了以前对短剧嗤之以鼻的观众——“人味儿”、情感浓度以及无法替代的文化属性，是AI制作的内容短期给不了的。

当然，AI的“拟真感”在增强，但相比真人表演，它仍然更适合呈现奇观而非情感。这也是为什么爆发初期的AI剧，率先以脑洞建立认知。

同时，AI技术也在反哺真人短剧的制作链条。以前劝退中小团队的宏大场景特效，借助AI辅助正在变得可行。

红果今年春节档同时布局23个主题剧场，专门新增了“漫剧剧场”，还结合冬奥会热点推出了冰雪运动题材漫剧——平台自己就在两条腿走路，这本身就是“多体裁共存”的有力注解。

腾讯上线了火龙漫剧，百度推出柚漫剧和七猫漫剧APP，快手星芒短剧与可灵AI合作推出AI贺岁短片——各家都在加码AI内容，但没有一家因此砍掉真人短剧的投入。

AI负责宏大场面，真人负责情感浓度，相得益彰。

-AI短剧低成本？并不是-

有个说法，传的很广——AI剧成本是真人短剧的零头。

某个意义上说，这是事实，但也属于误导。

说是事实，是指那些粗制滥造、没有内核的非精品AI漫剧，单分钟制作成本可以压到极低，甚至只是AI平台一个月的会员订阅费，一整部AI漫剧的花费可能只相当于真人短剧的一集。

但，这种质量的内容，其实对平台来说，有等于没有，如同推荐的多了，反而会造成垃圾内容满天飞的印象。当然，对于个人玩家来说，这种粗糙的内容无所谓，但对于付费内容而言，这种极低成本的东西，只有“赶客”的份儿。

所以，低成本不等于低门槛。

无独有偶，3月4日，Seedance 2.0价格公布，单条15秒视频价格为15元，也就是一秒1块钱。以制作一部200分钟的AI漫剧为例，净成本仅12000元。

听上去，确实便宜对吧？

但这12000元的测算，是纯生成算力消耗的费用。而在算力成本之外，还有画面、角色一致性反复修正、多镜头叙事的调校，这些都是成本——200分钟的成品，可能需要500分钟甚至上千分钟的废片素材（毕竟不是每次生成都能用）。

不过，对于影视作品来说，最重要的是——剧本打磨、策划阶段的创意，这才是核心价值所在。当然了，你说用AI工具来做剧本，不是不行，但如果想做成抗衡真人短剧的“精品”，仍然需要有经验的编导把控。

所以，难怪有业内人士感慨：走量的AI漫剧用一个平台就能做完，但高水准作品的成本无上限。

眼下，AI影视创作者享受的低价算力，很大程度上来自模型厂商的补贴——字节即梦、快手可灵、腾讯混元都在以算力券、流量包的形式补贴创作者。这种补贴红利能持续多久，谁也吃不准。

更关键的问题是，AI影视剧领域，目前并没有跑出一个人人称道的高品质作品，甚至是“能赚大钱”的作品都极为罕见。

春节档头部精品短剧抢占了全行业90%以上的流量，大量低质内容无人问津，其中就包括数以万计的AI短剧“隐入尘烟”。

DataEye-ADX行业版数据显示，2026年1月，抖音端漫剧日均上新达600部，上线漫剧总数超过14600部，平均每天470多部新剧——供给已经严重过剩。而在这些海量作品中，真正能进入榜单前列的只是极少数。

内容精品化，是真人短剧和AI漫剧共同面对的课题。

没有捷径可循。

-到底谁会被淘汰-

当我们把视角从单一平台拉到行业全局，就会发现，前几年短剧行业野蛮生长期留下的低效产能，从内容创作规律而言，这些是必然要被革新的。

作为内容平台，自然希望制作端能够进入高效生产的快车道，所以，扶持动作一直没有停，比如抖音集团短剧版权中心的万象计划第二期、重点品类支持专项、影视机构专场扶持持续在运行。

红果也在2025年2月的中国电视剧制作产业大会上发布了当年创作者支持计划——对稀缺品类和创新题材分账最高上浮30%，新创作者可获得最高全额制作费的启动资金；红果短剧推出的精品短剧项目“果燃计划”，通过“投资扶持”和“精品推广”两种模式，支持优质短剧的创作与传播，其中，单部剧最高投资200万。

所以，平台一直在加大投入，而不是缩减。君不见红果的分账金额一路在涨？2024年年中单月破1亿，11月超3亿；2025年3月突破5亿创历史新高，单月超过10家版权方分账破千万。

光看剧本分账，2025年10月单月就破了7000万，红果创服平台孵化的微短剧数量较去年年初增长近4倍，其中130余部在红果端播放破10亿，暑期档实现站内总观看量311亿次。

一个持续加大内容投入、拉高分账金额并处于行业高度竞争的平台，就像打仗的军队，怎么可能抛弃自己的“弹药库”——源源不断的精品内容，构成了它的护城河。

不过，信号也很清楚，平台虽然并非“不做真人短剧”，但对于“粗糙真人短剧”是排斥的，提质增效，才是确保平台立于不败之地的根本——资源从低效产能向精品内容、创新题材集中，其中不分AI还是真人。

所以，对中小制作方来说，这轮调整意味着一些东西被淘汰了——是那些“拿保底、走量产、卷价格”的内容，而不是高品质真人短剧本身。

如果AI短剧是粗糙不堪的，即便成本低，也会被淘汰。

-未来属于善用AI的人-

经过几年发展，短剧行业的生态已经相当成熟——入驻红果短剧的短剧厂牌就已超过2000家。制作方、平台、用户之间，通过市场机制自行匹配合作，效率反而更高。

对中小团队来说，未来的竞争策略有两条——

一是，题材差异化，不做大路货，在特定垂类里建立专业壁垒——悬疑推理、非遗文化、地域故事、历史名著这些细分赛道。

事实上，平台也鼓励多样化的创作。比如抖音短剧版权中心的“万象短剧”第二期，聚焦古典名著与传奇人物，鼓励短剧创作方从古典名著和历史传奇人物中提炼叙事片段，并将其进行现代化的表达，入选成片官方提供50万-200万元不等的保底资金支持。评估为优质的，还额外获得20万-150万元的宣发资金费用。这都是有创新能力的团队的大好机会。

二是主动拥抱AI作为提效工具，在编剧辅助、场景生成、后期制作等环节降本增效。要知道，AI不是来抢饭碗的，是来让有手艺的人做出更好东西的。

在不远的未来，能预见的是，不管影视行业或其他领域从业者，大概会分为两种人：能用好AI的，和用不好AI的。所以，真正该焦虑的，不是“AI会不会取代我”，而是“善用AI的同行会不会取代我”。

无论是AI漫剧，还是真人短剧，平台想要达到的目标只有一个：让用户在这里看到更丰富、更优质的内容。多体裁并行发展，覆盖不同人群、不同审美、不同情绪需求，这才是一个大众内容平台该有的样子。

因此，不管是AI还是真人，只有提升质量门槛，才能生存下来。

短剧行业不缺产量，缺的是把故事讲好的能力，以及让好作品被看见的机制。