专访丨爆款短剧《小厨娘》制片人雷晨钰:以独到“嗅觉”完成行业自救

每一部影视作品成功的背后都离不开一个优秀的制作团队，而一个优秀制作团队的组成则离不开“眼光毒辣”、审美到位的成熟制片，他们就像一根线，将所有“工种”都串联起来。从前期剧本创作沟通，中期拍摄跟进到后期发行，他们的身影贯穿作品形成的整个过程。

而一个成功的制片人不仅需要紧密参与每个环节，更要学会洞察行业变化，审时度势，做出高效的项目预判，这在影视寒冬下显得尤为重要。东潮西汇影业的制片人雷晨钰就展现了他眼光独到的制片人特质，成功抓住了影视下的寒冬暖流——微短剧，顺利转型，打造了今年在腾讯播出的爆款短剧《将军府来了个小厨娘》。

除此之外，作为云合数据2022年“年度微短剧制片人”，雷晨钰十分清楚“用人的艺术”与“花钱的艺术”的重要性。如何在有限的条件下完成高质量作品也成了他一直研究的课题，这对刚转型成微短剧制片人的他来说更是挑战。

雷晨钰:2014年入行，制片人代表作品有《长安伏妖》，《霸王》，短剧《将军府来了个小厨娘》，并凭借该剧荣获云合数据“年度微短剧制片人”奖等。

Q:您入行多年，曾负责过多部优秀影视剧的制片，如今转攻微短剧也有了代表作，您是怎么看待新兴的微短剧赛道的？

A:与传统影视赛道相比，微短剧显然更符合当下年轻人快节奏的生活方式。它是根据时代变化基于长剧与短视频的中间产物。微短剧制作都是由专业的编剧、导演、摄影等构建的团队共同打造的，其视频与剧情质量远远高于UGC，还兼顾了长剧的逻辑与短视频的爽感，更能引起观众的共鸣。通俗一点来说，微短剧是现在大热的视频形式，符合“快餐时代”的节奏，能在短时间里让观众看到爽点。

Q:因为受影视寒冬的影响，很多行业从业者都在寻求新的出发点，您是怎么想到转战微短剧赛道的？

A:其实我们既是被迫改变也是主动转型，在影视寒冬这样的大环境影响下，中腰部的公司生存是很难的，如果想要继续发展下去，就要适时的做出改变。微短剧的兴起对整个影视行业来说是一道新的曙光，抓住它就是抓住新的希望。相比传统赛道，微短剧制作门槛更低，资金投入更少，最主要的是制作周期短，现金回流更快，加上各大平台有不同程度的扶持，对小体量公司来说就是一次生机，而且微短剧里的植入比传统影视剧更好定制，不论是流量还是商业，都值得一试。如果能够成功转型，公司就有了新的发展方向，就算失败，我们的损失也能降到最低，很显然这次转型是一次成功的自救，对大部分小体量公司来说也是如此。

Q:都说制片人是一部剧的定调者，您是如何从头把握、生产出更多优质短剧的？

A:其实在行业中整个生产过程都是有它成熟的工作体系的。我要做的就是给导演、演员一个好的创作环境，保证每一个环节都是高质有效的。当然，从观察市场的变化到项目选择，从剧本的筛选到创作团队的组建，从后期制作到发行上线……每个环节我都会严格把控，保证质量，只有这样才能产出优秀的作品。从入行到现在，我也一直在持续学习和研究，在整个复杂的流程中，我要做的就是保持初心，竭尽全力地去做好它，不留遗憾就足够了。今年我们公司也储备了一些不错的项目，过完年准备陆陆续续开机了，大家也可以期待一下。

Q:如今微短剧同质化现象严重，您是如何避免这种情况出现的？

A:在我看来，微短剧的同质化其实是很难避免的，你能想到的题材，80%的从业者都能想到。不管是已经上线的，或者已经开机的，几乎每一部短剧都能找到同类作品，总有票房大卖的，也少不了无人问津的，导致这种结果出现的最关键的原因并不是同质化，而是不了解观众，在同类题材里，能不能把观众吸引进来很重要。所谓避免同质化其实就是创新，还要保证在创新的基础上去研究同题材下，你的人设和故事有没有深耕，你的剧本逻辑能不能经得起推敲。

Q:在接触微短剧赛道遇到的最大困难是什么？是怎么坚持下来的？

A:大众普遍认为微短剧最缺的是剧本是题材，但对我来说最大的困难不是题材，不是剧本，而是预算。如何解决高质量和低预算的矛盾，如何让每一部片子都有高性价比，是我面对的最大的难题。它就像你去做数学题，被要求在有限的条件里找到那个最优解，十分有难度，但因为整个环境就是这样的，我们只能积极面对。不过相对来说，我们在制作成本控制上更有优势，因为我们有自己的团队跟设备。虽然还是会面临很多问题，但还是可以靠着行业的前景与发展坚持下去。

Q:在制作过程中与其他主创合作上有没有出现过矛盾？

A:我们会有很多关于剧本、关于具体拍摄的讨论，但很少会出现矛盾。我们有自己的编剧工作室，有长达十几年的合作团队，包括导演、灯光、摄影、美术这些。因为已经合作了很多年，一起完成了很多部作品，所以在拍摄过程中，各部门的默契程度非常高，一个眼神几乎就能明白彼此的需求，这也节省了我们很多精力跟时间，所以要在这么短的时间内拍摄一部高质量的短剧，团队的协作能力是至关重要的一环。

Q:如您所说，一部作品的诞生无法离开团队的协作，而我们知道制片人是其中核心与灵魂般的存在，您是如何看待这种责任与压力的？

A:与其说压力，更多的是动力。我们团队的每一个部分都是相辅相成、互相成就的。

制片人更多的是通过市场变化对项目做出预判，确定项目可行之后再去把控整个项目的预算与制作周期，剩下的重要部分则是由我们创作团队的其他成员协力完成，缺一不可。就像我们的导演杨海艇也是电视剧《大明风华》的动作导演；李冠群导演曾经是《杨贵妃秘史》、《神话》、《兰陵王》等大热电视剧的摄影师；如果提到网络剧《对决》、《法医秦明之幸存者》、《老九门之青山海棠》，就一定知道我们的摄影指导陈健；还有我们的美术指导吴俭曾负责《成化十四年》、《花谢花飞花满天》、《一片冰心在玉壶》等剧的美术指导，打造了很多经典。他们每一个都是行业中的佼佼者，十分优秀，所以在这样的团队下工作，我的动力更足。

Q:您首次全程总制片的短剧《将军家来了个小厨娘》收获了很好的口碑，这会不会给您带来什么心态上的变化？

A:肯定会，但相比起开心激动，更明显的变化是随之而来的压力。最开始和编剧聊小厨娘这个项目的时候，我们俩的心态是非常轻松的，但是当小厨娘火了之后，压力就接踵而至了，生怕下一个项目做不好，观众会不喜欢，但这也是每一个制片都避免不了的成长之路，至少在不断的磨砺中，我的心态也会更加成熟。

Q:您未来会继续坚守微短剧赛道吗？有什么其他计划吗？

A:现在很多平台对于微短剧都有奖励计划，未来，高质量的微短剧肯定会快速增长，就目前形势来说，视频平台的日活跃用户在各大平台已经是数以亿计了。这就证明微短剧的商业前景是很可观的，它作为未来的发展趋势，是值得我们去投资发展的。

而且我作为微短剧制片人才刚刚开始，所以近两年内，还是想继续坚守微短剧赛道，想给大家带来更多优秀的作品。题材上还是会以喜剧为主。大家可以期待一下我们的古装短剧《废柴小仵作》，目前已进入后期制作阶段，很快就能跟大家见面，还有年后即将开拍的古装职场轻喜短剧《我在冷宫做月嫂》以及正在筹备的现代爱情励志短剧《不撕标签的女孩》。当然未来也会发掘更多的微短剧类型，开拓更多可能，如古装仙侠、民国复仇、民俗探案、甜宠喜剧等多个板块。希望之后能有更多的作品与观众见面。

不论是传统院线电影、电视剧还是如今风靡全国的微短剧的成功，都离不开影视行业从业者对内容的超高要求，作为全局“定调者”的制片人更是不可或缺。尽管雷晨钰转攻微短剧的时间并不算太长，但他的项目预判能力、敏锐的市场洞察力、以及高水准的预算把控能力却不容置疑，带领公司及时转型微短剧赛道并以《将军府来了个小厨娘》成功破圈就是最好的证明，相信在未来，他也会不忘初心地给观众带来更多优质的作品，也希望整个影视行业在众多优秀从业者的助力下取得进一步发展。